Buku Seni Rupa Jilid 1 Kelas 10 SMK

Materi Seni Rupa Jilid 1

Pengantar penulis i
Sinopsis ii
Deskripsi konsep penulisan iv
Daftar Isi v

JILID 1
BAB I PENDAHULUAN 1
A. Latar Belakang 1
B. Belajar Seni Rupa 4
C. Seni Rupa Indonesia Sebagai Sumber Penciptaan 7
D. Isi Buku 9

BAB II WAWASAN SENI RUPA 16
A. Pengertian Tentang Seni 16
B. Pengertian Tentang Seni Rupa 21
C. Seni Rupa Dalam Kehidupan Manusia 22
1. Seni Rupa Dalam Kehidupan Beragama 23
2. Seni rupa Dalam Aktivitas Ekonomi 28
3. Seni rupa Dalam Kehidupan Politik 30
4. Seni rupa Dalam Pendidikan 31
D.Seni rupa Indonesia 34
1. Zaman Prasejarah 35
a. Zaman Paleolithikum 35
b. Zaman Mesolithikum 35
c. Zaman Neolithikum 36
d. Zaman Megalithikum 37
e. Zaman Perunggu 38
2. Zaman Sejarah 39
a. Zaman Penyebaran Agama-Agama India 39
b. Zaman Penyebran Agama Islam 45
c. Zaman Pengaruh Kebudayaan Eropa 47
d. Zaman Kemerdekaan 50
e. Seni Rupa Etnis Indonesia 53
1) Seni Batik 53
2) Wayang 56
3) Keris 59
f. Seni Rupa Bali 61
g. Potensi Yang Dimiliki Indonesia 75
E.Seni Rupa Mancanegara 75
1. Mesir 75
2. Yunani 79
3. Romawi 83
4. Renaissnace Dan Eropa 87
5. India 112
6. Cina 117
7.Jepang 120

BAB III PENGETAHUAN BAHAN DAN ALAT SENI RUPA 126
A. Bahan dan Alat Seni Rupa Dua Dimensi 126
1. Pena 126
2. Kuas 128
3. Kertas 128
4. Kanvas 129
5. Karet Penghapus 130
6. Papan Gambar 130
B. Eksplorasi Bahan Seni Rupa Dua Dimensi 131
1. Arang 131
2. Pensil 135
3. Pastel 139
4. Tinta 144
5. Cat Air 147
6. Cat Poster 151
7. Cat Akrilik 153
8. Cat Minyak 155
C. Media Campuran Seni Rupa Dua Dimensi 158
D. Bahan dan Alat Seni Rupa Tiga Dimensi 160
1. Bahan Lunak 161
2. Bahan Liat 161
3. Bahan Keras 163

BAB IV MENINGKATKAN KEPEKAAN PERSEPSI ESTETIK 166
A. Belajar Melalui Unsur Seni Rupa 168
1. Unsur Garis 168
2. Unsur Ruang 173
3. Unsur Bentuk 177
4. Unsur Warna 186
5. Unsur Tekstur 200
B. Prinsip Pengorganisasian Unsur Seni Rupa 202
1. Mengarahkan Perhatian 203
a. Pengulangan 203
b. Selang-Seling 205
c. Rangkaian 206
d. Transisi 207
e. Gradasi 208
f. Irama 209
g. Radiasi 211
2. Prinsip Memusatkan 212
a. Konsentrasi 213
b. Kontras 214
c. Penekanan 218
3. Prinsip Menyatukan 221
a. Proporsi 221
b. Keseimbangan 223
c. Harmoni 228
d. Kesatuan 229
e. Ekonomi 233
f. Hubungan Dengan Lingkungan 234

JILID 2
BAB V MENGGAMBAR DAN MEMBENTUK SEBAGAI DASAR
BERKARYA SENI RUPA 235
A. Menggambar Dan Melukis 236
1. Menggambar Sketsa 236
a. Sketsa sebagai Catatan Visual 239
b. Sketsa sebagai Media Studi Bentuk dan Warna 240
c. Sketsa sebagai Awal Berkarya Seni Rupa 243
d. Sketsa sebagai Seni Sketsa 245
2. Menggambar Perspektif dan Proyeksi 249
a. Menggambar Perspektif 249
b. Menggambar Proyeksi 254
3. Menggambar Alam Benda 256
a. Menggambar Alam Benda Hitam Putih dengan teknik dry brush 261
b. Menggambar Alam benda dengan Warna 262
4.Menggambar Tumbuhan-Tumbuhan dan Binatang 265
a. Menggambar Tumbuh-Tumbuhan 265
b. Menggambar Binatang 270
5. Menggambar Manusia 275
6. Menggambar Ilustrasi 280
a. Ilustrasi untuk cerita pendek 284
b. Ilustrasi sampul buku cerita 284
c. Ilustrasi cerita bergambar 285
d. Ilustrasi untuk ilmu pengetahuan 285
e. Ilustrasi untuk cerita fiksi 286
7. Teknik Cetak Dua Dimensi 287
a. Teknik Cetak Tunggal 288
b. Teknik Cukil 290
c. Teknik Intaglio 290
8. Menggambar Ornamen 295
a. Ornamen Nusantara 296
b. Ornamen Mancanegara 299
9. Menggambar Huruf 301
B. Membentuk Tiga Dimensi 305
1. Membentuk dengan tanah liat 305
a. Teknik pijit/pinch 305
b. Teknik lempeng/slab 306
c. Teknik pilin coil 307
d. Teknik putar 307
2. Membentuk dengan bahan keras 308
a. Kayu 308
b. Batu 308
c. Logam 309
3. Jenis Seni Rupa Tiga Dimensi 309
a. Relief 309
b. Karya Frontal 312
c. Full Round 313
d. Walk-Through 318

BAB VI KREATIF MELALUI SENI RUPA 321
A. Pengertian Kreativitas 321
B. Seni rupa dan Kreativitas 322
C. Proses Kreatif dalam Seni Rupa 324
D. Tipe Proses Kreatif dalam Seni Rup
a 325
1. Tipe Terstruktur dan Sintesa 326
2. Tipe Intuitif dan Emosional 333
E. Berpikir Imajinatif 335
1. Fantasi 336
2. Analogi 336
3. Ilusi 337
4. Humor 339
5. Animasi 341
F. Berpikir Alternatif 341
G. Berpikir Inovatif 343
H. Berpikir Kongkrit 350

BAB VII APRESIASI SENI RUPA 354
A. Pengertian Apresiasi Seni Rupa 354
B. Hal yang Diperlukan dalam Apresiasi Seni Rupa 354
1. Pengetahuan tentang Seni Rupa 354
2. Kegemaran terhadap Karya Seni Rupa 355
3. Kepekaan Estetik 355
4. Sikap Penghargaan terhadap Seni Rupa 356
C. Aspek Apresiasi Seni Rupa 356
1. Tema Permasalahan 356
2. Teknik Garapan 359
3. Unsur dan Pengorganisasian 361
4. Kreativitas 362
D. Pendekatan dalam Melakukan Apresiasi Seni 364
1. Pendekatan Kritik 364
a. Jenis Kritik Seni 364
b. Gaya Kritik Seni 366
2. Pendekatan Analitik 368
a. Deskripsi 368
b. Analisis 371
c. Interpretasi 373
d. Judgement 373
3. Pendekatan Kognitif 374
a. Favoritisme 375
b. Keindahan dan Realisme 375
c. Ekspresi 376
d. Gaya dan Bentuk 376
e. Otonomi 377
4. Pendekatan Aplikatif 377
5. Pendekatan Kesejarahan 377
6. Pendekatan Problematik 378
7. Pendekatan Semiotik 379

BAB VIII Penutup 385
A. Pentingnya Pendidikan Kejuruan Seni rupa 385
B. Pendidikan Seni Rupa dan Kriya Indonesia Masa Depan 387
C. Manfaat Buku Ini Sebagai Pendukung Belajar Seni Rupa 391
D. Kiat Sebagai Siswa Calon Seniman 394

Kepustakaan A1-A3
Glosarium B1-B4